QUATTROCENTO:
Brunelleschi:
Fue un arquitecto, escultor y orfebre renacentista italiano. Es conocido, sobre todo, por su trabajo en la cúpula de la catedral de Florencia.Sus profundos conocimientos matemáticos y su entusiasmo por esta ciencia le facilitaron el camino en la arquitectura, además de llevarle al descubrimiento de la perspectiva cónica.
- La capilla pazzi
Siglo XV Florencia. Se situa en la iglesia Santa Crocce.
Planta central decorado por Luca de la Robbia.La fachada esta precedida por un portico sobre 6 columnas corintio con un entrablamento compuesto por friso cornisa y alquitrabe.El portico esta adintelado en cuatro de sus huecos, el central es mas alto y amplio.La fachada esta calada en el centro con una puerta adintelada coronada con un fronton triangular.Al fondo vemos la cupula sobre un tambor calado por vanos circulares y sobre el una pequeña linterna con la finalidad de iluminar. En la decoracion vemos que el muro esta enlucido por yeserias decorado con elementos grecoromanos: una pilastra que sostiene un entablamento sobre los que descansan los arcos, entre las pilastras hay un tondo por ceramica vidriada en azul y blanco.
Alberti:
fue sacerdote, Secretario Personal de tres Papas, humanista, arquitecto, proyectó edificios aunque nunca dirigio sus obras, matematico y poeta italiano. Alberti fue el primer teórico artístico del Renacimiento, una figura emblemática, por su dedicación a las más variadas disciplinas. Se mostró constantemente interesado por la búsqueda de reglas, tanto teóricas como prácticas, capaces de orientar el trabajo de los artistas; en sus obras menciona algunos cánones.
El aspecto más innovador de sus propuestas consiste en mezclar lo antiguo y lo moderno propugnando de ese modo la praxis antigua y la moderna, que había iniciado Brunelleschi
-San Andres de Mantua
Siglo XV Florencia.
Planta de cruz latina con una nave, crucero y abside semicircular precedido por un tramo recto.En los laterales encontramos capillas entre los contrafuertes. En la cabezera encontramos pefiterio y abside. El crucero se cubre con una gran cúpula.La nave central esta cubierta por bovedas de cañon sobre arcos fajones. Precediendo tenemos un pórtico que nos recuerda al arco de triunfo. Un gran vano central y arco de medio punto sobre entablamento y pilastras que desarrollan bovedas de cañon decoradas con casetones. Toda la fachada esta decorada con pilastras que arrancan de un podium con capiteles corintios. En las calles hay vanos enmarcados por arco de medio punto. El interior esta decorado y apuntado con cadelieri, todos con medallones y grutescos.
CINCUENCENTO:
Bramante:
Fue un arquitecto italiano que introdujo el estilo del primer renacimiento italiano en Milan, donde su obra más famosa fue el planeamiento de la basilica de san pedro.
Tuvo una formación quattrocentista pero su plenitud artística la alcanza en el siglo XVI. Su arquitectura está caracterizada por la severidad y el uso de planta central cubierta con cúpula.
Se interesa por la arquitectura desde todos los puntos de vista.
- San Pietro in Montorio
Los Reyes Cátolicos ordenaron la construcción del nuevo convento, que se levantó entre 1481 y 1500, sin que se sepa a ciencia cierta quién fue el arquitecto.
Edificio de planta circular.Arranca sobre una crepis de tres escalones.
Posee un pórtico de dieciseis columnas que sustentan un entablamento decorado con triglifos y metopas.
Sobre las columnas descansa un entablamento y sobre éste una balaustrada.
El cilindro por encima de la balaustrada adopta un tambor con ventanas abiertas y termina en cúpula semiesferica con esfera y cruz.
el arte del artista
domingo, 20 de marzo de 2011
PINTURA GÓTICA
ITALIANA:
Giotto
-La ultima cena
Pertenece al siglo XIV. Pertene a la escuela florentina. Se localiza en la capilla Scrovegni.
La tecnica empleada para esta obra es la pintura al fresco.
El tema iconografico es la última cena.
La composicion de la escena esta en torno a una mesa con las personas de espalda para dar profundidad.
Como caracteristica del cuadro tenemos la busqueda del espacio pictorico, colocandonos el punto de vista desde arriba.Los rostros son individualizados y los cuerpos gruesos. Utiliza una luz programada para dar volumen.Existe comunicacion y movimiento entre los pernonajes.
FLAMENCA:
Hermanos Van Eyck
Giotto
-La ultima cena
Pertenece al siglo XIV. Pertene a la escuela florentina. Se localiza en la capilla Scrovegni.
La tecnica empleada para esta obra es la pintura al fresco.
El tema iconografico es la última cena.
La composicion de la escena esta en torno a una mesa con las personas de espalda para dar profundidad.
Como caracteristica del cuadro tenemos la busqueda del espacio pictorico, colocandonos el punto de vista desde arriba.Los rostros son individualizados y los cuerpos gruesos. Utiliza una luz programada para dar volumen.Existe comunicacion y movimiento entre los pernonajes.
FLAMENCA:
Hermanos Van Eyck
-La adoracion del cordero mistico
Recibe le nombre de la adoracion del cordero mistico. Es una de las 12 tablas del polistico de Gante.
Pertenece a la escuela flamenca del Siglo XV.Es realizada por los hermanos Van Eyck.
La tecnica empleada es pintura al oleo sobre tabla.
El tema iconografico es la adoracion de la sociedad de Gante al cordero mistico.
Como caracteristica del cuadro esta la busqueda del espacio pictorio.Los recursos empleados son la composicion y distribucion de los personajes dentro del cuadro. Los personjaes estan distribuidos en 4 bloques.En este triptico domina el dibujo sobre el color.El dibujo es mui minucioso.Los colores son calidos y se mezclan con los colores frios del marco. Son mui brillantes por la introduccion del oleo. La luz es una luz conceptual establecida de derecha a izquierda, la utiliza para dar profundidad. Toda la obra presenta comunicacion y movimiento.
GÓTICO EN ESPAÑA
SANTA MARÍA DEL MAR
La llamada Catedral del Mar se construye sobre una necrópolis romana en la que fue inhumada Santa Eulalia. A principios del siglo X hay una referencia a una basílica que se encontraba en el camino de mar.
La planta de esta iglesia es basilical con tres naves y una portada enmarcada entre dos torres octogonales. Este tipo de edificación responde al llamado gótico catalán o gótico ancho. La nave central tiene cuatro tramos de nave y los elementos sustentantes son pilares octogonales sobre los que descansan los nervios de las bóvedas que convergen tanto en la nave central como en las laterales en una clave.
La llamada Catedral del Mar se construye sobre una necrópolis romana en la que fue inhumada Santa Eulalia. A principios del siglo X hay una referencia a una basílica que se encontraba en el camino de mar.
La planta de esta iglesia es basilical con tres naves y una portada enmarcada entre dos torres octogonales. Este tipo de edificación responde al llamado gótico catalán o gótico ancho. La nave central tiene cuatro tramos de nave y los elementos sustentantes son pilares octogonales sobre los que descansan los nervios de las bóvedas que convergen tanto en la nave central como en las laterales en una clave.
El presbiterio mantiene la girola . Los ocho pilares que dividen el espacio interior se repiten en número en el presbiterio, descansado sobre ellos los nervios de la bóveda de este lugar y de la girola. A izquierda y derecha de las naves laterales se construyen capillas laterales.En este edificio no hay arbotantes.
A pesar de la importancia del muro no se puede dejar de lado la apertura de vanos con arcos apuntados en los que se han colocado vidrieras y el rosetón de la fachada occidental, tamizando la luz mediterránea según el momento del día.
GÓTICO EN EUROPA
NOTRE DAME
Arte y arquitectura gotica francesa.Siglo XII. Se encuentra en Paris.
El material del cual esta echo es la piedra.
Es de planta de cruz latina.La iglesia tiene 5 naves en el tramo principal , la central es mas amplia que las laterales.El transpto tiene una sola nave. La cabezera se compone de abside, doble girola y capillas entre los contrafuertes.Capillas encontramos a lo largo de toda la iglesia.
La fachada principal tiene 3 puertas abocinadas y 2 torres abocinadas inegradas en la fachada.
Alzado: las naves estan separadas unas de otras por pilares poligonales como consecuencia de que se le iran adosando distintos baquetones.Estos baquetones sostienen los nervios procedentes de la boveda pasandose del pilar de planta de cruz al pilar poligonal.
En el alzado encontramos la tribuna abierta hacia la nave central y sobre la tribuna, el claristorio con la finalidad de iluminar la nave central.
La nave central y el transepto se cubre con bovedas sexpartitas y el resto de cruceria.
La fachada esta divida en 3 pisos por cornisas.
1 piso: 3 puertas abocinadas, la puerta central coincide con la nave central pero las laterales no.Las torres dan acceso a la iglesia.Los elementos de las tres portadas son : jambas, alquiboltas, dintel y parteluz. Sobre las tres puertas hay una galeria de columnas donde hay colocadas esculturas de bulto redondo representando a los reyes de Francia.
Arte y arquitectura gotica francesa.Siglo XII. Se encuentra en Paris.
El material del cual esta echo es la piedra.
Es de planta de cruz latina.La iglesia tiene 5 naves en el tramo principal , la central es mas amplia que las laterales.El transpto tiene una sola nave. La cabezera se compone de abside, doble girola y capillas entre los contrafuertes.Capillas encontramos a lo largo de toda la iglesia.
La fachada principal tiene 3 puertas abocinadas y 2 torres abocinadas inegradas en la fachada.
Alzado: las naves estan separadas unas de otras por pilares poligonales como consecuencia de que se le iran adosando distintos baquetones.Estos baquetones sostienen los nervios procedentes de la boveda pasandose del pilar de planta de cruz al pilar poligonal.
En el alzado encontramos la tribuna abierta hacia la nave central y sobre la tribuna, el claristorio con la finalidad de iluminar la nave central.
La nave central y el transepto se cubre con bovedas sexpartitas y el resto de cruceria.
La fachada esta divida en 3 pisos por cornisas.
1 piso: 3 puertas abocinadas, la puerta central coincide con la nave central pero las laterales no.Las torres dan acceso a la iglesia.Los elementos de las tres portadas son : jambas, alquiboltas, dintel y parteluz. Sobre las tres puertas hay una galeria de columnas donde hay colocadas esculturas de bulto redondo representando a los reyes de Francia.
2 piso: encontramos un gran roseton. En las calles laterales encontramos 2 vanos abocinados,ojibales enmarcados por un arco ojibal y en el centro un gran roseton con traceria gótica.
3 piso: Galeria de arcos ojibales cruzados
ROMANICO EN ESPAÑA
PORTICO DE LA GLORIA
Recibe el nombre de portico de la gloria. Pertenece al siglo XII. se ve la transicion del Romanico al Gótico. Se encuentra en la iglesia de Santiago de Compostela y forma parte del nartex. Se le atribuye al maestro Mateo.
Consta de 3 portadas. la central esta sostenida por el parteluz. Los pilares estan peraltados y doblados. Sobre la nave lateral esta la tribuna y esta abierta por arcos de medio punto peraltados y doblados.
En la portada central tenemos el timpano, elemnto central de la iconocidad del portico de la Gloria. Representa en el centro a Cristo y en los laterales simbolos de los apostoles.
La jamba esta rodeada por los 24 ancianos de la apocalipsis.El pueblo de Irrael cubre todo el espacio vacio. Como carazteristica tenemos que hay jerarquizacion dentro del tema iconografico, Cristo esta concebido de frente y hieratico, en su cuerpo hay desproporcion. Los ojos son grnades por la influencia de la plastica bizantina.Hay movimiento y comunicacion entre los personajes y estan policromados.
sábado, 4 de diciembre de 2010
Tarea 04/12/2010 ARTE MUSULMAN
Cuarto Dorado Alhambra
Pared Mexuar Alhambra
Pertenece a la alhambra y recibe el nombre de el Cuarto Dorado.Realizado por Muhammad V.Se sitúa al salir del Mexuar. Es una sala de planta rectangular, con dos fachadas y una fuente en el centro. La fachada norte, esta decorada con una triple arquería de arcos de medio punto y tres vanos también de arcos de medio punto peraltados los cuales estan enmarcados por un alfiz en el que se situaba un conjunto de ventanas ciegas. Luego nos encontramos con la fachada sur que corresponde con la salida y está compuesta por dos puertas: la derecha da al palacio de Comares y la izquierda llevaba a la zona administrativa del palacio. El Cuarto Dorado es una estancia decorada con pinturas góticas.
Pared Mexuar Alhambra
Representa a una de las muchas paredes que forman la Alhambra.Se puede apreciar que la pared se encuentra revestida con yesería decorada con los distintos tipos de decoración islámica:geométrica, los mosaicos donde los colores más característicos son los dorados y colores fríos como los azules; epigráfica, se solían escribir algunas indicaciones de la alhambra o contar su historia; vegetal estilizada y mocárabe, se refleja en la parte superior de la pared de la imagen.
Planta del palacio de los Leones
La planta del palacio de los Leones que fue construida por Muhammad V en la segunda mitad del siglo XIV. Sus dependencias se encuentran en contacto con la naturaleza a través del agua, la luz, la vegetación…
El patio de los leones es de planta rectangular cerrado con galerías con columnas de mármol. En su centro se sitúa una fuente sostenida por doce leones con acequias que transportan el agua a las otras dependencias. Consta de dos templetes a los lados menores de planta cuadrada cubiertos por una cúpula sostenida por pilares y columnas nazaríes con decoración mocárabe. El complejo está compuesto por el patio de los Leones, La sala de las dos hermanas y la sala de los Reyes
miércoles, 1 de diciembre de 2010
Tarea 1/12/2010 ARTE BIZANTINO
San Vital de Rávena
Este edificio responde al nombre de San Vital de Rávena, realizado en el año 527.Se localiza en Rávena(Italia)-Pertenece al arte Bizantino y fue mandado a construir por el Emperador Justiniano. Los materiales empleados para la construccion de la parte exterior fueron materiales ligeros como el ladrillo, mientras que en la parte interior utilizaron mármol.
La planta es un octógono, con un espacio central abovedado y delimitado por ocho pilares sobre los que voltean arcos de medio punto.
Se divide en tres partes: el atrio, el nártex y la naos.
El atrio era el patio por el cual se acedia al nártex.
En la naos se encuentra una gran cúpula en el centro (cubierta por un octógono). La planta esta sustentada por ocho pilares.
La cúpula es alta y está elevada por el tambor que va sobre los arcos.Éste conserva la forma octogonal y tiene una gran ventana en cada lado, con arcos de medio punto.
Se encuentran dos arquerias.Una de ellas se sustenta a través de las columnas compuestas por basa, fuste y capitel, en el cual se encuentra el cimacion.
La segunda arquería responde al matroneum donde se colocaban las mujeres.
La iluminación que entra a la iglesias es a traves de vanos localizados alrededor de las paredes.
Otra arquitectura de las mismas caracteristicas perteneciente al arte Bizantino es Santa Sofía (Estambul).
En cuanto a la decoración interior se localizan numerosos mosaicos con un programa iconográfico muy completo.Los mosaicos representan la presunta ceremonia de consagración de la iglesia de San Vital.
La iglesia de Santa Sofía es la obra cumbre del arte bizantino. Esta situada en la ciudad turca de Estambul. Fue construida como iglesia en el sigle VI por los griegos Mileto y Artemio. Los materiales empleados
Este edificio responde al nombre de San Vital de Rávena, realizado en el año 527.Se localiza en Rávena(Italia)-Pertenece al arte Bizantino y fue mandado a construir por el Emperador Justiniano. Los materiales empleados para la construccion de la parte exterior fueron materiales ligeros como el ladrillo, mientras que en la parte interior utilizaron mármol.
La planta es un octógono, con un espacio central abovedado y delimitado por ocho pilares sobre los que voltean arcos de medio punto.
Se divide en tres partes: el atrio, el nártex y la naos.
El atrio era el patio por el cual se acedia al nártex.
En la naos se encuentra una gran cúpula en el centro (cubierta por un octógono). La planta esta sustentada por ocho pilares.
La cúpula es alta y está elevada por el tambor que va sobre los arcos.Éste conserva la forma octogonal y tiene una gran ventana en cada lado, con arcos de medio punto.
Se encuentran dos arquerias.Una de ellas se sustenta a través de las columnas compuestas por basa, fuste y capitel, en el cual se encuentra el cimacion.
La segunda arquería responde al matroneum donde se colocaban las mujeres.
La iluminación que entra a la iglesias es a traves de vanos localizados alrededor de las paredes.
Otra arquitectura de las mismas caracteristicas perteneciente al arte Bizantino es Santa Sofía (Estambul).
En cuanto a la decoración interior se localizan numerosos mosaicos con un programa iconográfico muy completo.Los mosaicos representan la presunta ceremonia de consagración de la iglesia de San Vital.
Justiniano y su séquito es un mosaico que se encuentra en el presbiterio. El material empleado para la construcción de los mosaicos son pequeños trozos de piedra y hueso. En este mosaico se observa a justiniano y a toda su corte. En el centro se encuentra Justiniano que en sus manos lleva una patena, a su izquierda está Maximiliano, el obispo, a la derecha se encuentra dos grandes generales, y a los extremos los sacerdotes y miembros del ejército, cada uno de ellos con la propia vestimenta de su oficio.
El mosaico no tiene proporcionalidad. Los pies se representan en forma de ángulo para dar una sensación de que levitan. Son asimetricos y los colores predominantes son los ocres y los verdes.
Otros mosaicos de la mismas características y tambien se encuentran en San Vital de Rávena es: teodora y su cortejo, Justiniano y Teodora.
Santa Sofía
La iglesia de Santa Sofía es la obra cumbre del arte bizantino. Esta situada en la ciudad turca de Estambul. Fue construida como iglesia en el sigle VI por los griegos Mileto y Artemio. Los materiales empleados
para su construcción son pobres y normalmente después con materiales más ricos, marmoles y mosaicos.
Como edificio imperial, su función excedía a la de cualquier otra iglesia del mundo Bizantino, ya que Santa Sofía debía convertirse en el centro espiritual del Imperio y escenario de los más importantes actos estatales
Santa Sofía sintetiza a planta basilical de tres naves y la planta central con cúpula.La iglesia estuvo precedida por un atrio porticado con una fuente en el centro y un vestíbulo o nártex que daba entrada al templo, a través de unas imponentes puertas de bronce. Pero su planta es estrictamente basilical. El templo consta de tres naves: la central (en verde) se cubre a base de cúpulas o exedras; y las laterales (rosa) estaban cubiertas con bóvedas de arista. Sobre ellas se asentaba la tribuna o matroneum.
La nave central se cubre con una colosal cúpula de más de 30 metros de diámetro que descansa sobre pechinas y arcos, que trasladan su peso a cuatro grandes pilares que se apoyan en inmensos contrafuertes exteriores. Para contrarrestar su peso, la cúpula se ha colocado entre dos exedras de idéntico diámetro que, a su vez, reparten sus empujes a otras exedras más pequeñas.
La luminosidad que se aprecia en esta iglesia, es gracias a los vanos de la cúpula, de las ventanas de los arcos y las naves laterales. En cuanto a la decoración, las ventanas llevaban vidrios coloreados que permitían la entrada de luz y
todo está cubierto por mosaicos dorados y revestidas de mármol.
todo está cubierto por mosaicos dorados y revestidas de mármol.
Otras manifestaciones de este tipo son San Marcos en Venecia y San Apolinar in Classe en Rávena.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)